À propos
Camille Kouassi évolue dans un entre-deux, à la croisée de l’introspection et de l’ouverture au monde. L’artiste inscrit son travail dans une gestuelle instinctive où chaque matière devient un fragment porteur de sens. Ses matériaux – végétaux, grillage, papier et terre – sont porteurs d’histoires silencieuses. Camille Kouassi les assemble, les déconstruit pour faire émerger une forme de vulnérabilité assumée.
Elle recherche l’accident, le froissement, la blessure — non comme des altérations, mais bien comme les fondements d’un langage plastique en constante évolution. Entre effacement et révélation, l’artiste explore la tension entre instinct de protection et désir de mise à nu. Les formes mouvantes deviennent des extensions de corps : des objets à habiter, transformant l’identité en un territoire à modeler. Elle s’engage physiquement dans ses jeux de métamorphose, sous des strates de textures et motifs récurrents — mains, sexes, et fleurs.
Son processus repose sur des élans intuitifs, ancrés dans une temporalité longue. Chaque œuvre devient un espace de transformation, où irrégularités et contrastes ouvrent de nouvelles perspectives de présence. Le masque, récurrent dans son travail, est envisagé comme une membrane poreuse entre soi et le monde. Bien plus qu’un simple accessoire de dissimulation, il devient un champ d’expérimentation où se superposent les récits. À travers lui, elle questionne l’ambiguïté des apparences et la frontière entre l’intime et le social. Son travail oscille entre silence et éclats, jouant sur les tensions et les non-dits, tel un cri contenu dans des formes muettes, une onde de choc qui résonne au-delà du visible.
À travers cette approche, Camille Kouassi cherche à donner forme aux états intermédiaires, à capturer des espaces de transition où se joue l’invisible.
Texte : Lorry Besana
Résidences et Prix
2026 : Résidence aux côtés de Martin Page, Maison Julien Gracq et Musée-atelier de l’imprimerie de Nantes, Nantes, France
2026 : Résidence Togographie, Maison des Citoyens du Monde, Nantes
Février 2023 : 2nd Grand Prize - Winner Arthouse.z, Kaleido
Avril 2023 : Mention Spéciale - Bruxelles Art Vue Prize Winter 2023
Juillet 2023 : Mention Spéciale 8th International Art Prize, Passepartout Gallery, Milan
Expositions
2026
Manifestampe, Fête de l’estampe 14ème édition, Exposition collective, Musée Atelier de l’Imprimerie, Nantes
FAIRE COMMUN.ES, Exposition collective pour le lancement de la Revue Pavée n°6, Galerie du 44, rue Volta, Paris
2025
Exposition collective, Nature et Artifice Espace Culturel Maurice-Utrillo, Saint-Denis
Fêlures, exposition dans le cadre du Festival des éclairs dans la tête, Centre Victor Gelez, Paris
Barricades de l'intime, Maison des Femmes Simone de Beauvoir, Nantes
De-ci, De-là, exposition collective, Galerie COLT et Galerie ARAWAK 21, Maison d’Alfred, Roubaix
2024
Artists Village Gallery at NFT.NYC , New York, USA
Projection Immersive NTC CC Rome, Italie
Unseen, Artverse Gallery, Paris, France
Methamorphosis, LoosenArt Gallery, Rome, Italie
Portrait of The Self, curation par Mark Kitsawaeng, S.A.G.E Gallery, Bangkok.
Exposition In situ, ArtCrush Gallery, Belgique
Exposition individuelle, Mok La Fleur, Nantes
2023
4 novembre - 2 décembre 2023 : "Portrait of The Self", S.A.G.E Gallery, Bangkok. Curation Mark Kitsawaeng
Février -Mars 2024 : Exposition à Mok La Fleur, Nantes
3-5 avril 2024 : Artists Village Gallery atNFT.NYC , New York, USA
8 juin -7 juillet 2024 : Methamorphosis, LoosenArt Gallery, Rome
Publications
Juillet 2023 : Interview - Suboart Magazine Issue #6
2026 : Pavé, La revue, N°4 COMMUN•S
Micro-éditions et livres d’artistes
2026 : “Portrait de la ville en champ de bataille", livre d’artiste avec Martin Page, 40 exemplaires imprimés en typographie de plomb et lithographie au Musée-Atelier de l’Imprimerie de Nantes
Médiation Artistique
2025
Entre deux mondes : masque saisonnier , atelier collectif, Le Lieu Unique, Nantes, France
Médiation ludique, atelier autoportraits en dialogue avec l’exposition Fêlures, avec le jeune public, Centre Victor Gelez, Paris
Atelier fresque participative autour de l’exposition Barricades de l’intime, Maison des Femmes Simone de Beauvoir, Nantes